たとえば「冬の旅」
正統派フィッシャー・ディスカウの品行方正な歌は、標準値に対してやや高めのピッチ。
ハンス・ホッターは常に少し低めのピッチで、まさしく冬の枯れた色合い。
偉大な歌手の味わいと比べたりするのは畏れ多い・・・・・のだけれど、
どういう表情を表そうとしているのか、微妙なピッチを使い分けるように
というのが、このたとえを引いたマエストロの意図するところだろうか。
意図してないのに、がっかり音程や暗い音色になってしまうことの多い毎日、
なかなかむずかしいですわ～
細かく指示されている accel や rit や 変拍子も、
自然なせりふ回しになるための設定で、むりやり枠にはめるわけではない。
う～ん、何を歌いたいのかをもっと掘り下げないとね。
自分がそういいたい気分になることが大事。
「音色は何色ですか？」の楽譜の表紙に、詩を書いた泊真美子さんの写真を貼ってみた。
先日のコンサートで頂いたチラシで、ホールでの録音風景らしい、ピアノに向かう姿が写っている。
鍵盤にかがみ込み、宙をみつめ、髪をかきあげ、切ない表情をしている。
にっこりしている顔もある。 孤独もあり、実りもあり・・・
ひとりでこんな大きな楽器に立ち向かっているのよね。
私たちの目の前にいる織田先生も。
裏表紙には、兵庫県立芸術文化センターの写真。
今年の全国大会の会場です。
楽譜を見るたびに自然にモチベーションが上がるようにしちゃいました。
まだまだまだまだ道は遠い感じだけど、
ここにあるものをちゃんと掘り起こして伝えたい。
うまくなりたい。
